L’album pi\u00f9 schizofrenico dell’anno? Ci si pu\u00f2 scommettere fino all’ultimo centesimo senza rischiare di finire al verde, perch\u00e9 gli Horseback<\/b> hanno realizzato un disco che si pu\u00f2 definire psicotico addirittura a tre strati di follia sovrapposti. Per chi non avesse dimestichezza con la band della Carolina, bisogna spiegare che Horseback<\/b> \u00e8 sostanzialmente un progetto del polistrumentista e cantante Jenks Miller, uno di quei soggetti che si nutre di musica e divora quasi ogni genere alternativo esista sulla faccia della terra, cercando poi di condensarli nella sua creatura usando il suo stile unico. Le prime due tracce di Half blood<\/b> sono quasi “canoniche”, almeno secondo lo stile di Jenks.<\/p>\n
La cosa migliore per capirle sarebbe ascoltarle, perch\u00e9 una definizione scritta difficilmente rende giustizia allo stile degli Horseback<\/b>, ma provo a fare del mio meglio. L’attitudine si avvicina molto al post-hardcore, ma con tempi molto pi\u00f9 dilatati, un mood abbastanza positivo e lisergico, tendenzialmente ipnotico nella scrittura musicale, coadiuvato da una strumentazione e dei suoni parecchio vintage. Sulle vibrazioni positive che va a creare la musica si accanisce per\u00f2 la voce di Jenks, aspra, ruvida e cattivissima, quasi come che volesse sfregiare il lato pi\u00f9 dolce della sua personalit\u00e0 e creare un conflitto costante tra i due lati del suo estro musicale. Proprio quando ci si comincia ad abituare a queste stranezze ed apprezzarne le mille sfaccettature, ecco che dal nulla compare un brano interamente elettronico che cambia completamente le carte in tavola! “Inheritance” fa sembrare Metal machine music di Lou Reed una filastrocca zuccherosa per bambini: tappeti di suoni disturbanti su cui si poggia un synth che ripete all’infinito una nota e una chitarra che si lancia nel noise pi\u00f9 assoluto ad alienante. Le delicate note di pianoforte nella parte finale, ancora una volta una netta contrapposizione tra sensazioni positive e negative, giungono sostanzialmente come una liberazione e fanno rifiatare dopo una sofferenza che raggiunge quasi livelli fisici. Decisamente un brano strano e criptico, che comunque spalanca le porte ad “Arjuna”, canzone decisamente pi\u00f9 elettrica e probabilmente il punto pi\u00f9 alto di Half blood<\/b>. Qui lo stoner irrompe nella composizione, cos\u00ec come quella particolare psichedelia che fa ciondolare la testa quasi inebetiti, per un brano che grazie alle sue rullate quasi costanti sembra sempre un crescendo. Ma l’esplosione non c’\u00e8 mai, perch\u00e9 gli Horseback<\/b> vivono anche di un certo minimalismo sonoro, quindi il culmine lo si raggiunge in realt\u00e0 nell’implosione stessa del brano, quando le tastiere nella coda cullano delicatamente verso uno stato di trance. Il trittico conclusivo “Hallucigenia” \u00e8 un viaggio lunghissimo attraverso territori ambient e drone che spinge l’ascoltatore verso stati di estasi o paranoia totali, a seconda delle sensazioni personali. Se nella prima parte l’uso della voce ancora pi\u00f9 aspra e cadenzata pu\u00f2 spingere la proposta musicale ai confini del depressive black e risultare interessante e particolare, gli ultimi 18 minuti interamente strumentali, molto vicini al drone psichedelico, rischiano di stancare chi aveva apprezzato i brani “suonati”. <\/p>\n
Il titolo stesso dell’album, Half blood<\/b>, spiega la natura stessa di questo lavoro cos\u00ec ambivalente e disomogeneo, che sembra quasi essere stato composto sotto gli effetti di LSD, alternando momenti esaltanti a bad trip che rovinano un po’ l’esperienza generale. Esperimento riuscito a met\u00e0 ma comunque da provare, quantomeno per sentire qualcosa di veramente unico nel panorama musicale attuale.<\/p>\n","protected":false},"author":21,"featured_media":23728,"template":"","class_list":["post-14072","review","type-review","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"yoast_head":"\n